• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: горьковский (список заголовков)
00:35 

«Покойся, кто свой кончил бег!..» (с)

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Сегодня состоялось моё знакомство с нашим НАДТ им. М. Горького. После двух просмотренных записей я решил, что пора и в театр сходить ;-)

Шикарный спектакль. Да, тяжёлый и, возможно, не для всех. Но это не делает его менее прекрасным.
Я увидел пьесу Булгакова такой, какой она запомнилась после прочтения. Да, некоторые мелочи изменены. Но суть осталась.
Хорошая режиссура. Возможно, "бег" иногда был преувеличен, но... пожалуй, оправданно.
Свет мне понравился, оформление сцены тоже. Музыкальное оформление в тему.
Единственная неприятная мелочь: когда уже кончились поклоны и занавес закрывали в последний раз, пустили какой-то гимн/марш из спектакля. Было совершенно не к месту и не в настроение после спектакля...

Прекрасная игра актёров. Образы совпали с теми, что сформировались после прочтения пьесы.
Кого отметить?
Александра Ждановича (Голубкова) и Екатерину Шатрову (Корзункова). Блестяще созданные образы, показана эволюция от людей наивиных до людей, уже немного разбирающихся в жизни.
Ивана Мацкевича (Чарнота). Вот полное совпадение образов. И великолепная игра.
Игоря Сигова (Хлудов). Опять же: верю. Человек, периодически теряющий контроль над собой, но который понял тщетность жизни и уже ждёт конца.
Владимира Шелестова (Корзухин). Замечательная игра.
Ни и Александра Ткачёнка (главнокоммандующий) и Татьяну Бовкалову (Люська).

Получил огромнейшее удовольствие от спектакля. Надеюсь, не в последний раз.
Чего и вам советую.

Бессмертье, тихий, светлый брег;
Наш путь — к нему стремленье.
Покойся, кто свой кончил бег!

@темы: театр, мысли вслух, мнение, Горьковский

23:20 

Театральное лето — 1. «Анджело» и другие...

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Так, попытаюсь написать о спектаклях, которые посмотрел летом. Особой системе в порядке нет: как на душу ляжет.

-----

«Анджело» и другие...

Неожиданно рок-опера театра им. М. Горького по произведениям Пушкина («Анджело», «Алеко», «Пир во время чумы») композитора Алексея Еренькова.
Ничего сильно от спектакля не ожидал, возможно поэтому понравилось, и довольно сильно.
Музыка скорее понравилась, чем нет. Некоторые мелодии захотелось потом послушать ещё раз.

Первая часть «Анджело» понравилась больше, чем вторая «Алеко». То ли дело в более интересной сюжетной линии, то ли в музыке, то ли в близости материала конкретному зрителю — не знаю.
«Анджело». Не самый известный текст Пушкина, но, на мой взгляд, весьма интересный. Учитывая, что задумывался как перевод Шекспира — тем более. Вот очень впечатлила эта часть спектакля.
На мой взгляд, "вставных" номеров в «Алеко» чересчур многовато. Нет, конечно, надо показать цыганскую жизнь, течение времени, но... что-то было лишним. При просмотре вспомнил, что мы «Алеко» в школе проходили.
«Пир во время чумы» вызвал вопросы по сюжету. Ну не уловил я перехода от «Итак, хвала тебе, чума!» к «Да здравствуют нежные девы!». Но посмотрел оригинальный текст Пушкина... и беру назад свои слова. Там всё тоже размыто и отрывочно, как фрагмент чего-то.

Из музыкальных номеров/тем наиболее понравились: «Гимн в честь Чумы», «Летунья легкокрила», «О, Изабелла», «Кто нарушит Закон», «Ветер на море гуляет», «Тираны, трепещите!», «Ты только жди...», «Птичка божия не знает», «Да здравствуют нежные девы!»... т. е. большая половина, получается

Отметить из актёров хотел бы:
Сергея Чекереса. Хорошая актёрская игра, переключение между образами Председатель/Дук/Алеко.
Екатерина Шуляк (Шатрова). Замечательная Изабелла :heart:
Владимир Глотов. Понравился в образе Анджело.
Анастасия Шпаковская. Вроде бы и незначителен образ Марианны, но запомнилась.
А вот кто не понравился — так это Александра Богданова (Земфира). Возможно потому, что мне юная цыганка в целом иначе представлялась, то ли ещё почему-то...

Подытоживая: хороший спектакль. Хотя, конечно, местами не любителя, в т. ч. из-за музыки.
Если бы шёл сейчас, то почти наверняка сходил бы в театр.

@музыка: «Анджело» и другие — Гимн в честь Чумы

@темы: театр, мысли вслух, мнение, Горьковский

00:25 

Бег

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Сегодня во второй раз сходил в Горьковский, и снова на «Бег».
О теории вероятности. Билет мне продали на то же место в том же ряду, что и в сентябре; и состав был тот же.

Всё-таки прекрасный спектакль. Хотя, если сравнивать с сентябрьским показом, то сегодня было немного хуже.
Но хуже, скорее всего, из-за мелочей. Было больше оговорок. Снег иногда забывали пускать. Не впечатлила сегодня игра Александра Брухацкого (Антуан, если программка не врёт).
У Ждановича с Шатровой прекрасный дуэт. :heart:

Тем не менее, прекрасный спектакль. И хочется вернуться снова.

На первых рядах сидели школьники. И, что немного удивительно, вели себя хорошо. Все. Спасибо им.

@темы: Горьковский, мнение, мысли вслух, театр

00:30 

Лев зимой

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Вчера (ой, уже позавчера, то есть в воскресенье) сходил в Горьковский на «Лев зимой».
Если говорить о впечатлении в целом, то не впечатлило.

В принципе, сюжет сложный, своеобразный, но интересный. И борьба за корону лишь антураж для показания внутреннего мира героев.
На мой взгляд, супружеская жизнь для Генри и Элинор стала шахматной игрой, где супруги являются гроссмейстерами. Они пытаются «прочитать» ситуацию на «игровом поле» на много ходов вперёд, предугадать реакцию оппонента. И пешки в этой игре провинции, земли. Но не жизнь людей.
И тут в эту многолетнюю партию без конца и без края вмешиваются их собственные дети. И в борьбе за корону после смерти отца они будут бороться, если надо будет. Старший Ричард – сильный, уверенный, стойкий – любимец матери. Младший Джон – наивный, не приспособленный к жизни – любимец отца. И не любимый и не замечаемый никем, хитрый средний сын Джеффри. И эти милые детишки при необходимости возьмут в руки кинжалы. Ну и дальше затрагивается проблема воспитания детей, ответственности за это. Что выросло - то выросло.
Но, на мой взгляд, главным в спектакле, хотя это, быть может, и не идеально подано, остаётся проблема отношений супругов: какими эти отношения могут быть и как проявляться.
Несмотря на это, мне хотелось бы развития ещё некоторых сюжетных линий (например, после слов Элис «Я пешка в этой игре, и поэтому мне нечего терять» ждал от неё каких-то поступков, влияющих на события, но этими словами всё и ограничилось).

Несмотря на вот эти n строчек вверху, спектакль целостного впечатления не оставил. Всё это компоновалось из фрагментов и формулировалось в какой-то более-менее сносный вывод по пути домой.
Возможно, уж настолько закручен сюжет, что теряется главная нить повествования, его «стержень», вокруг которой должны происходить события. Возможно, не самая удачная сценическая адаптация пьесы. Возможно, где-то недоработки режиссёра. В любом случае, до прочтения оригинальной пьесы трудно что-то говорить с уверенностью. Но в итоге все эти перипетии сюжета дали, пожалуй, излишнюю затянутость, из-за которой тяжеловато сконцентрироваться на отдельных моментах и на сути спектакля в целом.
Плюс к этому несколько моментов. Не совсем понял, что там было у короля Франции и Ричарда. А вместо слова «секс» из уст Масумян (начало первого акта) по контексту просилась фраза «пол ребёнка» (не знаю, такой перевод или оригинал).

В то же время не могу не отметить качественную и замечательную игру актёров. Мацкевич и Масумян хороши в главных ролях. Образы трёх братьев также сделаны очень хорошо и показывают их различия и особенности. Из братьев больше всего понравился Чекерес, очень органично смотрится в роли Джеффри. Кривецкий (король Франции) по игре тоже очень неплох.
Музыкальное оформление в тему. Сценография интересная, понравилась.

Вот такое в целом немного сумбурное и неоднозначное впечатление. В целом оно-то неплохо, но эта излишняя затянутость и вопросы с сюжетом и целостностью постановки всё-таки не дали получить максимальное удовольствие от спектакля. И даже блестящая игра актёров не вытянула общее впечатление от спектакля.

@настроение: спать-спать-спать...

@темы: театр, мысли вслух, мнение, Горьковский

00:01 

Пигмалион

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Сегодня сходил на «Пигмалион» в Горьковский.
С историей знаком, т.к. запись оперетты "Моя прекрасная леди" ещё свежа в памяти.

Спектакль понравился. Было приятно посмотреть.
Для меня это в первую очередь история о разнице моральных принципов и нравственности между богатыми и бедными, о пренебрежительном отношение некоторой части богатых к простым людям как к "расходному материалу".
Сценография понравилась. Всё выдержано в одном ключе и в целом неплохо смотрится.
Актёрская игра на уровне. Дуэт Чекерес-Пляшкевич впечатляет. :heart:

Всё, моё красноречие закончилось. Спать.

-------

А 26-го мы с Женей едем в Гомель. Догадайтесь, на что.
Билеты на поезд и на спектакль куплены, так что, Гомель... жди.

@темы: Территория мюзикла, Горьковский, мнение, мысли вслух, театр

19:29 

Загадочный визит старой дамы

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Летом уделил внимание драматургии, и среди прочего прочитал пьесу Фридриха Дюрренматта «Визит старой дамы». Пьеса интересная, есть в ней что-то притягательное. Очень хорошо раскрыты многие персонажи, стоит отметить и возрастающее напряжение по ходу событий.
Но вот после пьесы в книгу были комментарии автора, которые меня несколько удивили. Так вот, автор считал это комедией с трагическим концом. Вот как-то не вяжется у меня эта пьеса с таким определением. В лучшем случае — трагедия с элементами комедии.
Кроме «Визита старой дамы» я прочитал и «Физиков». Понравилось несколько меньше, хотя тоже занимательная пьеса. В планах по-прежнему «Ромул Великий».


Пьесу я прочитал, а вот до постановок руки дошли только сейчас. Купил билет на 24 января в Горьковский, и ничего не предвещало того, что...
...что до горьковской постановки я посмотрю фрагмент спектакля «Пристань» Вахтанговского театра. Спектакль этот поставлен к юбилею театра и представляет отрывки или сокращенные версии разных пьес с участием лучших актёров театра. Как можно было догадаться, там была и сокращённая версия «Визита старой дамы».
Довольно много там сокращено. Точнее оставлена сама суть и несколько сцен (преимущественно из начал пьесы). Но то, что там было... в целом оставило очень приятное впечатление. Где-то можно сравнить с «Весельем» Купаловского, хотя далеко не оно.
Вот тут я во многом увидел комедию. Получена она где-то за счёт гротеска, где-то за счёт какой-то абсурдности действия. Но комедия получилась до момента объявления условий получения миллиарда. После этого практически все действия выкинуты, а в оставшемся комедии нет. И жалко, что отдельно «Визит старой дамы» там не ставили; было бы очень интересно посмотреть...
Говорить о нём много не буду, кто хочет — можно посмотреть тут (с 51-й минуты). Мне понравилось.


Ну так вот, 24 января пошёл я в Горьковский на «Загадочный визит».
Первое, о чём следует сказать, — пьеса очень сильно изменена. Вот тут как раз такой случай, когда режиссёра надо указывать как автора инсценировки. Ситуация, диаметрально противоположная «Шалому Алейхему» в музыкальном.
Что-то, понятное дело, сокращено: некоторые моменты в пьесе действительно вряд ли будут понятны зрителю (к примеру, люди, изображающие на заднем фоне деревья). Но и кроме этого изменено очень много. Изменено начало: большую часть сцены на вокзале заменяет ночное заседание, которым в пьесе и не пахло.
И самое главное: изменена сама суть пьесы, изменён финал. Клара внезапно отдаёт чеки Альфреду, но бургомистр рвёт чеки, а Альфреда убивают. И безутешная Клара вопрошает, почему они не отпустили... Всё сведено к любви. Почему-то она вышла на главный план в финале, и я с этим как-то не согласен. Не о том пьеса Дюрренматта, и в остальном спектакль не о том, на мой взгляд. Да и вопросы логики в поведении гюлленцов в конце тоже имеют место.

Не понравилась сцена со слепыми. Визуально их трости не достигали пола: хороши слепые. Мелочь, но всё же...
Не совсем понятна мне роль Ждановича в этом спектакле. Его персонаж как бы рассказчик этой истории, и в начале он смотрится вполне органично. А потом исчезает на большую часть спектакля, появляясь лишь в конце, причем уже не сколько как рассказчик, а как человек, читающий текст пьесы (как-то так). Смотрелось как-то странно.

Местами была очень неплохая комедия. Не могу не отметить сцену «Нет проблем — бери кредит!»: аплодирую тем, кто её придумал. Да и драматическая составляющая неплоха. Понравилась реализация сцены в автомобиле Илла с семьёй: неизбежное всё ближе, а тут — последние мгновения счастливой семейной жизни...
Актёры все играли хорошо. Отдельно хочется отметить игру Александра Суцковера (Илл); отлично получились сцены, когда тот осознаёт наступающую беду и нарастающие долги окружающих.
Сценография неплохая, тени деревьев смотрятся интересно.

Но... я всё же, на свою беду, не смог абстрагироваться от прочитанной полгода назад пьесы. Невольные сравнения с оригиналом так и просились, не со всеми решениями был согласен. Но в целом спектакль неплохой. Повторюсь, со сведением смысла спектакля к любви я не согласен...

-----

О зрителях.
Я в первый раз столкнулся с тем, что у меня в театре украли на поклонах программку, положенную на подлокотник. Неужто у кого-то нет пяти тысяч, чтобы купить её? Я уже не говорю о том, что можно попросить у кого-то другого посмотреть: у меня в Купаловском несколько раз просили.
Но это... мда, ну и воспитание у людей.

@темы: театр, мысли вслух, мнение, маразмы, книги, Горьковский

20:36 

Горе... от ума

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Сегодня довольно неожиданно сходил на "Горе от ума" в Горьковский. Неожиданно потому, что в учебное время, да и не планировал. Но в школе предложили сходить. Место было неплохое ну я и согласился.
Единственное — очень беспокоило то, что на спектакль билеты распространяли в школах, соответственно, понятна аудитория зала. Предчувствия меня не обманули: школьники были довольно типичны, к сожалению. Давно мне не доводилось (да и вообще: доводилось ли?) видеть такого количества людей в театре в джинсах и кедах/кроссовках. За еду хотелось убить (и где были администраторы?); шелест обёрток посреди спектакля неимоверно раздражал и мешал. Про разговоры во время спектакля, пусть и не очень громкие, тут уже и не говорю; но но когда это постоянно...
В общем, спектакль прошёл «в тёплой, дружеской обстановке» (с).

Честно, я не могу сказать, что я люблю творчество русских драматургов 19-го века (Грибоедова, Островского). Понимаю, одобряю... но не моё.
В том числе такая ситуация и с «Горе от ума». Да, очень тонко и точно подмечено многое, неплохой юмор... Но я не могу отнести это произведение в разряд любимых. Поэтому очень интересно было посмотреть спектакль.
Хороший спектакль. Сделан добротно, хорошо подобраны актёры, всё соответствует. Я увидел цельный спектакль, хорошо продуманный, и это меня радует, ибо уже вторая работа Сергея Ковальчика мне нравится (первая — «Бег»).
Актёры... я не могу сказать, что кто-то играл плохо. На уровне, что тоже радует. Для себя отметил Александра Ткачёнка в роли Фамусова и Елену Стеценко в роли Лизаньки. Ну и Чацкий в исполнении Ивана Стрельцова был интересен.
Единственное — вместо пяти княжён почему-то было четыре.

В общем, хорошая постановка, которая, наверное, понравится многим. Мне понравилась тоже. Но вот второй раз я, скорее всего, не пойду. Уж не совсем моё.

-----

В прошлый четверг был на «Стакане воды».
Даже не знаю, что написать. Какое-то было у меня состояние, когда вроде и смотришь спектакль, а проходит он как-то мимо...

Но вот ирония судьбы: должен был сидеть на ряду рядом со школьниками. Я решил, что можно попытать счастья на более ближних местах, и там не сидел. Но, видимо, школьники такая вещь, от которой никуда не убежишь, ибо сегодня зал был полон ими...

@темы: БГАМТ, Горьковский, мнение, мысли вслух, театр

11:52 

тэатральнае

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Выбачайце, хто не разумее па-беларуску, але ў мяне своеасаблівы настрой. Спектаклі былі на рускай мове, але «сэрцу нельга загадаць» (с). Да таго ж, як я ведаю, амаль усё людзі, якія калі-небудзь, ды адкрываюць гэту старонку, беларусы, і зразумець ім, спадзяюся, не цяжка.

-----

У гэту нядзелю я зноў завітаў у Горкаўскі тэатр, гэтым разам паглядзець «Сунічную паляну».
Вельмі своеасаблівы спектакль. З аднаго боку, цікавы сваёй думкай, пастаўленнай мэтай. А з другога крыху занадта запаволены, паглыблены ў сябе, з-за чаго часам нітачка дзеяння павісае ў паветры. Але не перарываецца.
Спектакль-разважанне. Адзін дзень з жыцця старога чалавека. І падзеі гэтага дня змяняюць успаміны і наадварот...
Спектакль скаладаны. У ім няма пазначаных пачатку і канца — яны непатрэбныя, бо не чалавеку (а і аўтар п'есы, і рэжысёр, і акцёры імі з'яўляюцца (: ) іх вырашаць. Ісак Борг, ад імя якога і падаецца гэтая гісторыя, адпраўляецца ў падарожжа за прыналежнай яму ўзнагародай. Але кожнае здарэнне набывае свой сэнс. І сварка са сваёй хатняй гаспадыняй; і выпадковыя маладыя спадарожнікі, крышачку (зусім) нахабныя, але са светлымі памкненнямі, яны прымушаюць успомніць сваё дзяцінства; і дзіўнаватая сямейнай пара, адносіны ў якой не на жарт здзіўляюць; і размовы падлеткаў пра сваю будучыню і меркаванні, якія адлюстроўваюць часам аднабаковасць у поглядах і іх незавершанасць; і сустрэча са старой маці і успаміны аб маці маладой; і пакуты сумлення за зробленае... Гэта ж толькі здаецца, што пасля ўсё проста. Але аўтар п'есы, аўтар спектакля пераконвае ў іншым. Прымушае азірнуцца. Што там, ззаду?..
Часам было крыху цяжкавата глядзець, бо нялёгка паглыбіцца ў іншае жыцця з непаслядоўнасцю разважанняў. У гэтай п'есы іншы «жалезны стрыжань» — чалавек, імя якому Ісак Борг.
Вось гляджу я на напісанае вышэй і разумею, што, прачытай я такі аповед пра спектакль, захацеў бы яго паглядзець. Але вось паўтару, што спектакль нетыповы. Я не магу сказаць, што ён мяне моцна закрануў. Але пасля яго засталося нейкае светлае пачуццё на душы, пачуццё спакою і нейкай упэўненасці, што ўсё яшчэ будзе.
Ну, вось цяпер можна і пра "тэхнічныя дробязі". Вельмі спадабался асноўная музычная тэма (цікава было б даведацца, што гэта і адкуль), асаблівы дзякуй за жывы гук скрыпкі, флейты і баяна (ці акардэона? я іх заўсёды блытаю). Сцэнаграфія не скажаш, што вельмі дзівосная, але яна адпавядае спектаклю; запомнілася вока на некаторых сцэнах. Добрая ігра акцёраў, нічога благога сказаць не магу. Асаблівы дзякуй Вераніцы Пляшкевіч і яе "сябрам". Ну і трэба падзякаваць Расціславу Янкоўскаму і Бэле Масумян.
Яшчэ цікавы момант, што сцэны мінуўшчыны, успамінаў атрымаліся больш "жывымі", чымсьці сучаснасць. Выпадковасць ці задума?..

Ну і завяршаю гэты аповед запісам самога спектакля. Паказвалі да юбілею Расціслава Янкоўскага. Запіс даволі благі, бачна, што ці то камеры былі старыя, ці то здымалі не тэлевізіёншчыкі. Карацей кажучы, шмат якія запісы спектакляў 1980-х выглядаюць лепей.

Выпадкова паглядзеў адзін фрагмент запісу. Аказалася, што зараз ідзе адцэнзураная версія, раней было дзесьці 16+ ці 18+.

-----

А вось учора наведаў музычны тэатр. Абяцалі прэм'еру Шамхала ў ролі Федэрыка, да таго ж я не бачыў Сашы Жук-Вайцэховіч, якую зусім нядаўна ўвялі на ролю Канчыты.
Нешта не шанцуе Шамхалу: два разы абяцалі ўвесці, і абодва разы іграй нехта іншы. Сёння быў Немцоў, па энэргетыцы — цудоўна. Але, трэба сказаць, спачатку яшчэ спадзяваўся на Шамхала і спрабаваў разгледзіць з 18 раду "добрую працу грымёраў" (:
Сашы Жук-Вайцэховіч да твару гэтая роля. Але вымушаны згадзіцца з Жэняй наконт адкрытасці спеваў, вельмі заўважна было на «Я цябе не забуду ніколі». А яшчэ я памятую Кацю Мошчанка...
Заянчкоўскі мяне расчараваў. Відавочна, усё ж праўду кажуць, што, аднойчы стварыўшы вобраз, ён яго пасля амаль не змяняе. Быў вельмі ўражаны, калі летась бачыў яго ў пару з Кацяй Мошчанка, а вось сёння... міма, асобныя пробліскі, агульнага малюнку не было. Таму для мяне лепшым Разанавым у нашым тэатры застаецца Суцько, які мне вельмі падабаецца ў гэтай ролі.
Глух, на мой погляд, не цягне партыю Богамаці. Калі яшчэ першы выхад больш-менш добра, то другі ёй ужо занадта высока. І гэта чуваць.
Нас з Жэняй пачулі (смешна, насамрэч), і аканчэнне выразу «Авантюра не удалась, за попытку — спасибо» Кілеса вымавіў павальней. І, як ні дзіўна, стала лепш.
З прэм'ерай у хоры на «Юноне» Шкута, не чакаў яго там пабачыць.
Трэццякова неяк вельмі асцярожна сёння вяла спектакль. Нават нязвыкла крыху.
Не спадабалася, што часам хор на спевах гучаў мацней Разанава. Здаецца, гэта ж ім павінны паўтараць, а не ён за кімсьці.
Вось што псавала ўражанне, дык гэта нейкая дзіўнаватая дзяўчына-фатограф, якая безліч разоў падчас спектакля мяняла сваё месца. Вы ведаеце, як раздражняюць людзі, якія спазніліся ці якія кудысьці выходзяць падчас спектакля?! Дык уявіце сабе, што гэтае дзеянне не канчаецца, а паўтараецца зноў і зноў. Уявіце асалоду звяртаць увагу на рухаючуюся па зале фігурку.
Як гэта ні дзіўна, але зала не поўная. Апошнія рады (20-21) амаль пустыя, бенуары пустыя, а па краях першых радоў можна знайсці свабодныя месцы. А летась, памятаю, ледзь на край бенуара патрапіў у пачатку мая.

І, пакуль памятаю: на «Звычайным цудзе» у пачатку чамусьці далі зашмат дыму, і ўся сцэна атрмыалася ў нейкім тумане. Было прыгожа і адпавядала моманту, калі створаныя Чараўніком людзі выходзяць да нас. Цікава, паўтораць наступным разам ці не?.. Аднак калі той наступны раз будзе...

-----

А пасля спектакля, крочачы да аўтобуса, у падземным пераходзе пачуў дзівосную музыку. Нейкі малады чалавек цудоўна граў на скрыпачцы. Спачатку паланэз Міхаіла Клеафаса Агінскага «Развітанне з Радзімай», пасля вальс з фільму «Мой ласкавы і пяшчотны звер», паля адну з «Пор году» Вівальдзі... Граў выдатна, дзякуй яму і поспехаў!

@темы: театр, мысли вслух, музыка, мнение, записи, беларускае, Я, Горьковский, БГАМТ

01:12 

Извещение Марии

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Я наконец-то, после долгого перерыва, добрался до записей спектаклей.
Решил посмотреть спектакль «Извещение Марии» Горьковского театра.

Предупреждаю заранее: спектакль во многом на религиозную, христианскую тематику. Франция, средневековье, проблемы веры истинной и подложной.
Очень интересный спектакль. Темой и её раскрытием. Первый акт получился немного "замедленным". Возможно, из-за необходимости плавного погружения в материал, дух истории. Но постепенно ход событий ускоряется и летит, летит вперёд, а действия тесно переплетаются между собой... И во втором акте действие натянуто, как струна, полно внутренней драмы, на которой я иногда забывал дышать.
Необходимо отметить шикарнейшую игру актёров, их ансамбль. Тот редкий случай, когда все на своих местах, и тяжело отметить кого-либо одного. Но я попытаюсь.
Приятно удивил Олег Корчиков в роли Анна Венкора, главы семейства. Очень тонко передан персонаж, с такой своеобразной любовью, что не могу не восхититься.
Порадовала Анастасия Шпаковская в роли его дочери Виолены. Особенно удался второй акт, образ прокажённой.
Первый раз видел Юлию Полубинскую, которая играла Мару, младшую дочь. И тоже точной попадание в образ эгоистичной девчушки, все желания которой должны быть исполнены, и не важно, какой ценой.

Спектакль хорошо поставлен, Луценко удалась эта работа. Понравились своеобразное решение сцены и декораций. Музыкальное оформление соответствующее.
Надо отметить и работу видеомонтажёра, благодаря которому запись приобрела некоторую мистичность, которая ему только идёт на пользу.

Интересным получилось «Извещение Марии». Если вас не пугает обилие религиозности, посмотрите. Ради прекрасной игры актёров и конца первого и второго акта, от которых получите удовольствие. Да и от интересной истории Поля Клоделя.



«Извещение Марии». Драматическая мистерия по пьесе Поля Клоделя.

Режиссёр-постановщик, сценическая композиция — Борис Луценко
Сценография — Людмила Гончарова
Композитор и музыкальный оформитель — Александр Ренанский
Художник по костюмам — Нина Гурло
Балетмейстер — Игорь Глушаков

Действующие лица и исполнители:
Анн Веркор — Олег Корчиков
Мать — Белла Масумян
Виолена — Анастасия Шпаковская
Пьер де Краон — Иван Мацкевич
Жак Ури — Сергей Чекерес
Мара — Юлия Полубинская
Глухонемой, Неизвестный — Виктор Гудинович
Звонарь — Богдан Берёзкин


-----

А в конце я пожалуюсь.
БТ-3 прекратило показывать спектакли. Уже четвёртую неделю в программе ни одного драматического спектакля.
Может, у кого-то есть знакомые там, чтобы донести светлую мысль о показе спектаклей? А то на связь по e-mail и через сайт канала они внимания, видимо, не обращают никакого.
Ведь есть же море интересных спектаклей. И по архиву телепрограммы смотрел, и по фрагментам документальных записей. Так нет же, они некоторые фильмы уже раз 4-й раз показывают. Вон, балет «Щелкунчик» нашего оперно-балетного за четыре месяца уже 3-й раз повторяют. Чем спектакли хуже?..

@темы: БТ-3, Горьковский, мнение, мысли вслух, театр

23:26 

Двое на качелях

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Продолжу-ка я выкладку записей спектаклей.

Летом (как давно и недавно это было) по радио транслировали радиоверсию спектакля Горьковского театра «Двое на качелях» по Уильяму Гибсону.
Приятный спектакль. Не знаю, как этот спектакль смотрелся на сцене (малой, скорее всего), но прослушивание радиоверсии доставило мне немалое удовольствие. Ростислав Янковский и Белла Масумян молодцы.
И спасибо автору за финал.

Уильям Гибсон — «Двое на качелях». Радиоверсия спектакля НАДТ им. М. Горького по мотивам пьесы американского драматурга. В радиоспектакле заняты актёры, исполнявшие роли на сцене НАДТ им. М. Горького.
Автор инсценировки для радио и режиссёр-постановщик: Валерий Анисенко
Звукорежиссёр: Людмила Латушкина
Редактор: Владимир Дюба

Джерри — адвокат из Небраски, приехавший по делам в Нью-Йорк и совершенно не похожий на среднего жителя Большого Яблока. Гитель – типичная представительница нью-йоркской богемы, занимающаяся танцами. На одной из вечеринок Джерри встречает ее, узнаёт номер телефона и звонит Гитель с предложением встретиться. В Небраске у Джерри осталась жена, с которой он ведет процесс развода, а у Гитель нет денег и она больна какой-то желудочной болезнью. Эти столь разные люди остаются жить и решать свои проблемы вместе, но неизвестно, есть ли у их отношений будущее.

Роли исполняли:
  • Джерри Райан — народный артист СССР Ростислав Янковский
  • Гитель Моска — народная артистка Беларуси Белла Масумян
  • текст от автора — Валерий Анисенко
Год записи: 1988

Слушать и скачивать здесь.


@темы: театр, мнение, записи с радио, Горьковский

23:36 

Знак беды

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
И ещё один спектакль Горьковского на сегодня, в дополнение к «Двое на качелях».
Как я помню, тоже летом транслировали радиоверсию спектакля «Знак беды» по одноименной повести Василя Быкова.

Василь Быков — Знак беды. Радиокомпозиция спектакля Национального академического драматического театра им. М. Горького «Знак беды» по мотивам одноимённой повести народного писателя Беларуси Василя Быкова.
Автор инсценировки и режиссёр-постановщик: Валерий Маслюк
Режиссёр радиокомпозиции: Валерий Анисенко
Звукорежиссёр: Людмила Латушкина
Редактор: Владимир Мехов

Роли исполняли:
  • Степанида — народная артистка Беларуси Ольга Клебанович
  • Петрок — народный артист Беларуси Александр Ткачёнок
  • текст от автора — Валерий Маслюк
  • в остальных ролях — артисты НАДТ им. М. Горького
Год записи: 1987

Слушать и скачивать здесь.


@темы: театр, записи с радио, Горьковский

13:11 

Перакладаем Бег

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Писал этот пост вчера вечером и опубликовать думал тогда же, но неработавший сайт всеми силами сопротивлялся этому до двух часов ночи...

-----

Учора я зноў наведаў Купалаўскі тэатр. Даўно я не быў на «Translations», выпраўляў гэтую памылку.

Усё ж гэта адзін з найвыдатнейшых спектакляў. Доўга не глядзеў, і уражанні самыя добрыя. Але справа не толькі ў гэтым, бо цудоўным было ўсё.
Пашанцавала патрапіць на той состаў, які б хацеў найбольш пабачыць. Зразумела, дублёраў Гарцуевай, Анікей, Гардзіёнак і Кавальчука я не бачыў, але гэтыя ролі ім да твару.
Састаў: Казела, Анікей, Манаеў, Гарцуева, Есяневіч, Гардзіёнак, Падабед, Дробыш, Кавальчук, Малчанаў.
Шыкоўнае сузор'е акцёраў з адпаведнай ігрой. Цяжка вылучыць каго-небудзь, бо ўсе на сваіх месцах. :red:
Да таго ж была цудоўная зала. Добра прымала не толькі жарты, але і драматычныя моманты. І лепшае таму пацверджанне — мёртвая цішыня ў зале пасля спектакля.
І, мабыць, найменей спадабаліся паклоны. Чамусьці ў Купалаўскім заслону амаль адразу апускаюць.
Сядзеў на другім радзе партэра, цудоўна разгледзіў усю міміку і дробязі.
З файнага: у актракце пасля трэцяга званку чуў чыісьці словы, што «зараз яшчэ раз станцуюць ірландскі танец, і ўсё будзе добра». Вось не ведаю, гэта быў сарказм ці сапраўднае меркаванне.

Ішоў пасля спектакля і разважаў над адносінамі людзей да вынішчэння іх культуры, насаджэння іншай культуры й мовы.
Оўэн з пачатку прымае бок захопнікаў. Як кажа Манус у спектаклі, «такія людзі, як Лэнсі, мне зразумелыя. А вось ты для мяне таямніца». Оўэн глыбока вывучае родную культуру і ведае, мабыць, больш за іншых суайчыннікаў. Але чым больш ён гэта вывучае, тым больш яму хочацца знішчыць гэтую танюткую павуцінку, якая сведчыць пра яго паходжанне. І тут, мабыць, справа ў нейкім падсвядовым адцуранні свайго і празе да чужаземнага, якое, безумоўна, значна лепшае. Але пакуль родная мова, культура яшчэ існуюць, ён не можа пра іх забыцца. Кола замкнулася.
Доўлці і Брыджыт вельмі падобныя. Яны не самыя разумныя і адукаваня людзі і не вывучаюць глыбока сваю культуры, але яна займае ўсё ж значную частку іх жыцця. І гэту культуру яны ўспрымаюць як належнае ім. Але калі набліжаецца сапраўдная небяспека, то абодва яны галосяць аб немагчымасці адцурання ад свайго, роднага. І толькі дзейная натура Доўлці праяўляецца ў гатоўнасці да актыўных дзеянняў.
Х'ю. Гэты стары чалавек вонкава моцна трымаецца за свае карані, стары звычай etc. Але калі справа дайшла да вынішчэння сваёй мовы, ён моўчкі згаджаецца вучыць новай мове. Вывучэнне ірландскай, ггрэцкай моў і лаціны і нежаданне вучыць ангельскую аказалася простай фанаберыстасцю.
Джымі Джэк ужо надта стары чалавек, які ўжо не можа асэнсаваць падзеі, якія адбываюцца. Думкі яго блытаюць страых паднняў, старажытных багінь, а лаціна стала яго другой мовай.
Манус з Мэйрэ не аднесліся да гэтага пытання належным чынам. Прычынай гэтаму трохкутнік кахання. Але менавіта Манус першым заўважае небяспеку, але... нікога аб тым не папярэджвае. Мэйрэ ж самага пачатку была гатовая да вывучэння ангельскай мовы.
Цікавыя адносіны Ёланда, чужаземца, які адзін з мноства заўважае хараство ірландскай мовы і праяўляе намер вывучаць яе. Сваёй працай ён павінен быў бы знішчаць старыя назвы, але, няглядзячы на прапановы Оўэна, часам абіраў варыянт, бліжэйшы да крыніцы. Але ён усё ж, можа, часам не асэнсуючы гэта, прымаў удзел у вынішчэнні іншай культуры.
І сярод гэтых розных меркаванняў яскрава выдзяляецца глуханямая Сара. Яна не гаворыць, не можа нічога змяніць і назірае за становішчам як просты глядач. Яе меркаванні вельмі карысныя, бо яна фізічна не можа падтрымаць ні адзін з бакоў, якія спаборнічаюць. І таму яе ціхае матанне галавой на няўпэўненныя словы Оўэна «Усё будзе добра!..» гучаць горш за любы прысуд.

Калі хтосьці чакае нейкай глубакадумнай высновы, то яе не будзе. Вашае ўвазе меркаванні розных людзей, якія яскарава прадстаўлены ў спектаклі. Застаецца толькі знайсці сябе ці прыняць нейкую пазіцыю.

-----

А вот сегодня я отправился в Горьковский на «Бег».
Долго думал, идти или нет. Знал наверняка, что будет состав, который я уже видел, но... не смог не пойти. Жутко тянуло на этот спектакль. И не зря.
Сегодня был последний «БЕГ».
Спектакль снимают. И мне безумно жаль. Это сам по себе изумительный спектакль. Это очень точная постановка пьесы Булгакова. Для меня это — вообще идеальная постановка «Бега». Ну и вдобавок это один их лучших ныне идущих спектаклей Горьковского, а из тех, которые мне довелось увидеть — и просто лучший. Был.

О сегодняшнем спектакле... Что-то разваливалось всё. От костюмов что-то отваливалось, перстни с рук слетали, двери не закрывались. Именно из-за этой злосчастной двери не очень получилось начало спектакля. Внимание так и переключалась на попытки что-нибудь сделать с ней. Даже старые фотографии в начале спектакля на одной из декораций не упали. А я наконец-то узнал, как делали это падение: оказывается, там внизу тонкие верёвочки привязаны, со второго ряда их видно.
А вот по игре было просто замечательно. Спасибо всем за эти чудеснейшие три часа! :red:
Александр Жданович и Екатерина Шатрова в памяти у меня останутся как те самые, булгаковские Голубков и Корзухина. И как мне обидно, что был без цветов!.. Так и не довелось увидеть Шпаковскую с Душечкиным...
Всё-таки изумительный получился Хлудов у Игоря Сигова.
В этот раз было единственное изменение в составе: полковника Чарноту играл Александр Вергунов. Очень понравился Иван Мацкевич в этой роли, но не могу сказать, что Вергунов был хуже. В комических моментах так даже превосходил, особенно заметно было по седьмому сну пьесы.
Очень мощными получилась сцена в контрразведке и весь второй акт. Вергунов, Брухацкий и Шелестов жгли, сцена в Париже была прекрасна.

Ложечка дёгтя, связанная со зрителями. На следующем ряду, на несколько сидений вбок от меня, сидела бабушка с внуком лет двенадцати. И вот безумно раздражала эта пара зрителей обсуждением действия во время спектакля. То внук просто комментировал что-то. То бабушка проводила внуку небольшой экскурс в историю, когда тот спрашивал, а где был царь во время эвакуации.
Но больше всего убило обсуждение дальнейшей судьбы Хлудова. Бабушка, как настоящий знаток (она же когда-то фильм смотрела!), заявляла, что Хлудов благополучно вернулся в СССР (смешно) и служил там.
Так и хотелось обернуться и отправить читать оригинал, пьесу Булгакова, где Хлудов застреливается.


Сейчас чувства почти такие же, как и после первого снятие Вестсайда. Всегда печально, когда уходит отличный спектакль. А когда ещё этот спектакль трогает, затрагивают сокровенные струны души...
Повторюсь, безумно жаль. На этот спектакль хотелось ходить снова и снова, снова и снова... Да, полные залы он не собирал, хотя в ноябре, помню, людей было довольно много. Да, на сегодня только 40% билетов было продано... Но ведь идёт же редко «Вяселле» в Купаловском, редко, но идёт! Идёт же редко «Земляничная поляна» в том же Горьковском...
И ведь не вернут. Помню, читал про попытку вернуть «Анджело и другие...»

Если после вчерашних Translations были мысли вроде "а можно и пореже ходить на лучшие/хорошие постановки, тогда впечатления от каждого просмотра сильнее", то после сегодняшнего спектакля... мысли диаметрально противоположные. "Ходить, ходить как можно чаще, пока не сняли".

Бессмертье — тихий, светлый брег;
Наш путь — к нему стремленье.
Покойся, кто свой кончил бег!..




-----

P. S. Милости, государыня, милости!

Нет, это из другой пьесы...

Записи, господа хорошие, записи!..

@темы: театр, мысли вслух, мнение, беларускае, Горьковский, Бег, Translations

00:42 

Чорная панна Нясвіжа ды Сталіца Around

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Працягваючы нататкі пра наведванне тэатра, чарговыя замалёўкі.

-----

Учора зноў наведаў Купалаўскі, каб паглядзець «Чорную панну Нясвіжа».

Гэта як жа павінна шанцаваць, каб, прыходзячы раз у год на спектакль, трапляць на адзін і той жа састаў, і гэта пры тым, што на галоўныя ролі тры пары артыстаў?!
Не ведаю, чаму, але мяне неяк не вельмі ўразіла. Краналі хутчэй асобныя моманты, чымсьці спектакль увогуле.
Яравенка гэтым разам мне спадабаўся больш, але поўнага паглыблення ў вобраз я ўсё ж не бачу. Яму, на мой погляд, бракуе эмоцый. Ну, гэтым разам словы Кірычэнка «На гэткі покліч нават з таго свету хто хочаш вернецца» пасля прамовы Жыгімонта мне ўжо здзекам не здаваліся. Ужо гэтае добра.
Шпілеўская па-ранейшаму добра, менавіта яе выхады ў другой палове спектакля краналі больш за ўсё.
Кірычэнка мне тым разам запомніўся і спадабаўся больш, але, магчыма, тое бый эфект нечаканага выканання ролі.
Што датычыцца спектакля ўвогуле, паўтару, меня неяк не зачапіла. Можа, як пісаў Лапэ дэ Вега, «хто бачыў шмат, той мала плача». Калі і вярнуся яшчэ раз, дык спадзяюся пабачыць Жыгімонта ў іншым выкананні. А пасля прагляду чамусьці ўсплыло параўнанне з нашай «Юнонай».

Нешта паменшала прыдворных дам, якіх ужо не шэсць, а чатыры. Не было гэтым разам і двух аператараў святла, якія былі летась.
Снег, які павольна падае, ставарае вельмі прыемны малюнак. Вось толькі б "гурбы" снегу, якія памерам з паперу A5, з вышыні б не падалі, і было б добра увогуле.

Глядачцы, якая сядзела паблізу, пасля спектаклю хацелася растлумачыць, што непажадана рабіць у тэатры. Не, тэлефон яна адключала, але яна, самае меншае, чатыры разы за спектакль з кімсьці размаўляла, прычым не пяць-дзесяць секунд. Вось чаму ўсім здаецца, што калі прыхіліцца, то іх не только не бачна, але і не чутно?..

-----

А сёння я пачаў сваё знаёмства з РТБД. Колькі разоў я туды збіраўся, я дакладна ўспамінаць не буду. Шмат.
Не, я глядзеў запіс «Рычарда», які ішоў там два дзесяцігоддзі таму, але тады былі іншыя акцёры, іншае караўніцтва, іншы тэатр. А вось да двух сучасных запісаў я яшчэ не дабраўся. Што ўжо казаць пра наведванне самога тэатра...

Дык вось, знаёмства пачалося са спектакля «Сталіца Эраўнд». Шмат добрага чуў пра гэтую пастаноўку, пайшоў зрабіць свае ўласныя высновы.
Прыемны спектакль. Здаецца ж, анічога незвычайнага на сцэне не адбываецца, але ж... пакідаеш тэатр з лагоднай усмешкай на творы і задавальненнем у сэрцы.
Спектакль добры, якасна зроблены. Ён даволі нетыповы, але, магчыма, у гэтым яго і прыгажосць. Музычнае афарбаванне адпавядае.
Дзякуй артыстам, Дзянісу Паршыну і Максіму Паніматчанка, за выдатную ігру.

Спектакль мне чымсьці прыгадаў «Офіс» у Купалаўскім. Прыблізна тая ж жартаўлівая пастаноўка (пра сэнс я не кажу, толькі пра спосаб кантакта з гледачом), пасля якой адразу нават цяжка сказаць, аб чым канкрэтна быў спектакль.
А спектакль пра тое цікавае, што можа здарыцца, калі...

Пачатак ёсць, а гэта значыць, што будзе і працяг.

P.S. І ўсё ж ехаць да РТБД доўга і моташна. Гадзіна ў шляху да тэатра і дзве перасадкі, калі толькі не ісці пешшу. Аднак менавіта гэткім чынам я і зрабіў пасля спектаклю, задаволіўшы сваю прагу да шпацыру. Заўсёды любіў прайсціся пасля тэатру і шкадаваў, што вандроўка да прыпынку скончаная.

-----


На гэтым я і планаваў скончыць тэатральны травень, але абставіны склаліся іншым чынам, і я іду на прэм'еру «Вечность на двоих» у Горкаўскі тэатр. І на рашэнне ісці больш за ўсё паўплывалі фатаграфіі з рэпетыцый з Кацярынай Шатровай, якая мне вельмі спадабалася ў «Анджело» і «Бег».
Непакой са спектаклем у мяне звязаны, у першую чаргу, з тым, каб уся ўвага не была звернута толькі на тэму кахання з усімі наступствамі накшталт тлумачэння усіх падзей выразам "гэта каханне!", якое лічыцца надзвычай дастатковым.

@темы: театр, мысли вслух, мнение, беларускае, РТБД, Купалаўскі, Горьковский

21:03 

Вечность на двоих

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
В пятницу сходил на премьеру спектакля «Вечность на двоих» в Горьковский театр. За основу Борис Луценко и Владимир Орлов взяли роман Дженнифер Лоуренс «Годы так длинны».

Спектакль про вечную тему взаимоотношений родителей и детей. Двое стариков, оказавшихся на грани нищеты (дом заложен 5 раз, отца уволили с работы, а мать — домохозяйка), обращаются к своим 5-м детям за помощью, кровом. А дети-то и не чувствуют особой необходимости в помощи родителям, не могут найти им отдельную квартиру, не могут принять их обоих к себе в дом. Каждый находит уйму причин закрыть дверь перед родителями, никто не хочет нарушать устои своей жизни. И начинается печальная история жизни родителей, не находящих понимания у детей, жизнь «лишних» людей...

Спектакль получился, и это неоспоримо. Вечная тема взаимоотношений детей и родителей прекрасно подана, ярко иллюстрируется порой существующую пропасть между, казалось бы, такими близкими и родными людьми. И, пожалуй, главная заслуга в этом исполнителей главных ролей, Беллы Масумян и Ростислава Янковского (второй состав — Людмила Былинская и Александр Брухацкий). Великолепнейшая игра обоих, браво! :red: Правда, для меня в спектакле солировала Масумян. Хотя это, пожалуй, связано с большим количеством эпизодов (в т.ч. драматических) с её участием. Но и превосходную игру Беллы Масумян отрицать невозможно.
Раз уж начал говорить об актёрах, следует продолжить. В принципе, все на своих местах. Понравилась Анастасия Шпаковская в роли медиума, ей идёт эта роль. Порадовала Екатерина Шатрова; актрису очень люблю, и, судя по эмоциям, испытываемым к её персонажу, роль удалась. Согласен со зрителем, подарившим цветы двум этим девушкам среди множества букетов главным героям.
Очень красивая музыкальная тема спектакля, которая только дополняет происходящее на сцене. Понравились костюмы, выдержанные в стиле эпохи, неброские, но в то же время производящие приятное впечатление.
Не могу не написать про крутую программку (жаль, её автора не написали). После множества скучных типичных программок что-то новое и интересное, к тому же задуманное и реализованное хорошо. Вот только с ценой 9500 повеселили.

Теперь о том, что не понравилось.
На заднем фоне в спектакле висел довольно-таки большой экран. По делу в спектакле он использовался всего два-три раза. Всё остальное время, т.е. почти весь спектакль, там демонстрировались «звёздные пейзажи». Всё это красиво, но какого-то особого смысла он не несло. В начале ждал каких-то изменений на этом экране, но напрасно: картины повторялись снова и снова. Конечно, можно их привязать к тому, что они «демонстрируют бесконечность нашего бытия, заставляют оторваться от повседневных хлопот и вспомнить об истинных ценностях». Но это глупо, и складывалось такое впечатление, что «дали технику — так надо её использовать! Ну не выключать же, когда её не используем!»

Какое-то странное начало было, точнее, сцена встречи родителей со своими детьми. Не знаю, что пытался имитировать этой сценой Луценко. Но в результате получилось, что договорив свою реплику, дети замирали, превращаясь в статичные застывшие "статуи"; и так постоянно. К тому же 5-секундный фрагмент музыки, включаемый после значимых фраз (а после этого и повтор фразы! А то вдруг кто-то не расслышал :D), смотрелся как дешёвый трюк, используемый для привлечения внимания, показа накала обстановки и значимости момента. Не хочу никого обидеть, но показалось именно так. В результате сцена эта казалась какой-то ненатуральной, оторванной от реальности и создавала странное впечатление.

Ну и главный минус для меня, это, пожалуй, еврей Мойзес. Я ничего против евреев не имею, не надо! Сцены с его участием у меня не стыковались со всем спектаклем, с эпохой, со страной. Да, я помню про «черту еврейской оседлости» и переезд части евреев в т.ч. и в Америку. Но я искренне сомневаюсь, что Дж. Лоуренс создала в Америке 30-50-х гг. типичный образ «одесского» еврея, фамилия которого, вы удивитесь, Абрамович. Шутки в большинстве своём соответствующие. Добавьте к этому слова «Как вы можете есть этот незапатентованный суп??! Я же предлагала вам высококалорийный гамбургер!» от Эвилен Мойзесу, и получите :facepalm:. Как по мне, это жутко выбивалось из спектакля.
Над сценарием поработали Луценко с Орловым, и, боюсь, именно они привнесли это в спектакль. Я понимаю, что спектакль тяжёлый и смотреть исключительно трагические сцены во время спектакля невозможно, зрители это не выдержат. Но если первый акт был очень естественно «разбавлен» сценой в спиритическом салоне, то тут с «разрядкой обстановки» я не согласен. Если же я не прав и Дж. Лоуренс действительно так написала, то я буду несказанно удивлён. Но роман в интернете я найти не могу, и опровергнуть или подтвердить предположение пока не могу также.
Тем не менее, заслуженные аплодисменты Сергею Юревичу, который великолепно играет этот образ.

Ну и, хоть я и согласен с идеей финала, но вот его реализацию я бы немножечко изменил.

В результате на выходе имеем хороший, добротный спектакль с великолепной игрой актёров. Спектакль мощный, тяжёлый, я бы даже сказал, тягостный. Я привык смотреть долгие спектакли, но после первого акта думал, что он длился где-то час сорок минут, а на деле оказалось, что всего лишь час и пятнадцать минут. Спектакль трогает, но всё же эти недочёты несколько сглаживают впечатление от увиденного.
Мне немного не хватило напряжения во втором акте. В первом акте беда с каждой сценой наваливалась всё больше, а тучи вокруг стариков всё сгущались. Ждал продолжения этого во втором акте, но, к сожалению, во многом этого не увидел. Исключение составляла, пожалуй, лишь сцена с письмом из приюта.

Но, несмотря на много_букв про негатив, спектакль я бы порекомендовал посмотреть. Всё эти моменты не настолько значимы, чтобы свести на нет старания постановщиков спектакля и актёров и хороший материал. Многое затронуто в этом спектакле, связанное не только с темой «отцы и дети»: и эгоизм при решении многих вопросов, и нежелание помочь, и другие низменные чувства.
И это, пожалуй, второй спектакль Горьковского, на который мне бы хотелось вернуться.

@темы: Горьковский, мнение, мысли вслух, театр

19:44 

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Продолжая тему записей.


«Пакуль гарыць свечка…» Вершы Барыса Пастэрнака ў перакладзе на беларускую мову ў выкананні Людмілы Паўлікавай і Алега Атаманава.

-----


«Банкрот». Спектакль Белорусского государственного молодёжного театра по пьесе Александра Островского «Свои люди — сочтёмся».

Вот не понравилось. Совершенно.
Показывали летом, решил посмотреть.
И вот почти точное повторение «Тартюфа» того же театра. Та же история, причем развитие сюжета я правильно предугадал ещё в середине первого акта. Всё типично, всё читаемо. И если в «Тартюфе» было интересно смотреть, ожидая развязку, то тут...
Наверняка свою роль сыграло точно такое же распределение ролей, что и в «Тартюфе». Те же доверчивый папаша, наивненькая дочурка, заботливая нянечка, обаятельный проходимец и т.п. Интересно было посмотреть лишь на Константина Михаленко, потому что лишь его персонаж был "новым".
Нет, по игре все хороши, но ощущение, будто второй раз смотрю одно и то же. Последние полчаса досматривал практически лишь из принципа.
Я, скорее всего, необъективен. Но, повторюсь ещё раз, спектакль мне не понравился.

-----


«Возвращение в Хатынь». Фильм-спектакль по мотивам повести Алеся Адамовича «Хатынская повесть».
Фильм-спектакль создан на основе одноименного спектакля Национального академического драматического театра имени Максима Горького.

Ещё не смотрел, но собираюсь.


Обработка записи — ещё один мой повод для гордости. Довольно много ошибок было (где-то 25 секунд записи "потерялось"), и в результате к концу спектакля рассинхрон звука с видео был около секунды. Вроде бы всё исправил...

@темы: театр, мысли вслух, мнение, записи, беларускае, Горьковский

23:50 

ТЕАТР. Записи спектаклей

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Собственно, всё вякнулось из-за авторских прав на ютубе, и почти из этого списка онлайн сейчас посмотреть не получится.
Однако на винчестере всё по-прежнему лежит, к любым запросам по поводу передачи записей я открыт. Планы восстановить всё есть, но будут ли они реализованы и когда - ещё то вопрос.


Translations / Пераклады (НАТ імя Я. Купалы, 2015 г.)
Адвечная песня (РТБД, 2015 г.)
Адъютант-Ша Его Величества (НАДТ им. М. Горького, 2008 г.)
Ажаніцца — не журыцца (НАТ імя Я. Купалы, 1987 г.)
Амністыя (НАТ імя Я. Купалы, 1977 г.)
Амфитрион (НАДТ им. М. Горького, 2007 г.)
«Анджело» и другие… (НАДТ им. М. Горького, 2007 г.)
Анна Снегина (театр-студия киноактёра, 2014 г.)
Апошняя ноч Алаiзы (тэлеспектакль, 1986 г.)
Бабье царство (НАДТ им. М. Горького, 1987 г.)
Банкрот (БГМТ, 2008 г.)
Бацька (НАДТ імя Я. Коласа, 2007 г.)
Безназоўнае (тэлеспектакль, 1982 г.)
Безумная жизнь Сальвадора Дали (театр Сергея Янковского, 2013 г.)
Беларусь у фантастычных апавяданнях (НАТ імя Я. Купалы, 2005 г.)
Белые журавли (театральный проект, 2015 г.)
Брама неўміручасці (тэлеспектакль, 1978 г.)
Валентинов день (НАДТ им. М. Горького, 2007 г.)
Вечар (НАДТ імя Якуба Коласа, 1986 г.)
Возвращение в Хатынь (фильм-спектакль, 1984 г.)
Всё в саду (НАДТ им. М. Горького, 1992 г.)
Выкраданне Еўропы, альбо Тэатр Уршулі Радзівіл (НАТ імя Я. Купалы, 2012 г.)
Вячэра (тэлеспектакль, 1980 г.)
Горе от ума (Малый театр, 2006 г.)
Дзіўны рэйс (тэлеспектакль, 1995 г.)
Дзядзя Ваня (НАДТ імя Я. Коласа, 1996 г.)
Дыхайце эканомна (тэлеспектакль, 1988 г.)
Единственный наследник (НАДТ им. М. Горького, 1998 г.)
Жаніцьба (НАДТ імя Я. Коласа, 1998 г.)
Земляничная поляна (НАДТ им. М. Горького, 2007 г.)
Идеальный муж (НАДТ им. М. Горького; без конца)
Извещение Марии (НАДТ им. М. Горького, 2007 г.)
Имел бы я златые горы… (БГМТ, 2008 г.)
Імяніны (тэлеспектакль, 1982 г.)
Каварства і любоў (НАТ імя Я. Купалы, 2005 г.)
Калі мамы няма дома (тэлеспектакль)
Камедыянт (тэлеспектакль, 1987 г.)
Крэслы (НАДТ імя Я. Коласа, 2000 г.)
Лісце каштанаў (тэлеспектакль, 1981 г.)
Макбет (НАДТ им. М. Горького, 1988 г.)
Машэка (тэлеспектакль, 1984 г.)
Медведь (Альтернативный театр)
Мілы чалавек (тэлеспектакль, 1989 г.)
Моя прекрасная леди (БГАМТ, 1991 г.)
Мудрамер (НАТ імя Я. Купалы, 1989 г.)
На любовь своё сердце настрою (Учебный театр «На Моховой», 2013 г.)
Наедине со всеми (НАДТ им. М. Горького, 1993 г.)
Непаразуменне (НАДТ імя Я. Коласа, 1997 г.)
Несцерка (БГАМТ, 1994 г.)
Нонсенс (тэлеспектакль, 1990 г.)
Нора (Гродзенскі драмтэатр, 1996 г.)
Памінальная малітва (НАТ імя Я. Купалы, 1999 г.)
Паўлінка (НАТ імя Я. Купалы, 1981 г., 1000-ы паказ)
Паўлінка (НАТ імя Я. Купалы, 1982 г.)
Песні ваўка (РТБД, 2005 г.)
Песня пра долю (рок-опера, 2013 г.)
Пока я жив, я с тобой (телеспектакль, 1986 г.)
Поцелуй меня, Генри! (Гомельский драмтеатр, 1999 г.)
Пять вечеров (телеспектакль, 1998 г.)
Раскіданае гняздо (НАДТ імя М. Горкага, 2005 г.)
Рычард (тэатр-лабараторыя «Вольная сцэна», 1995 г.)
Семейный уикенд (Гродненский драмтеатр, 1999 г.)
Смех лангусты (НАТ імя Я. Купалы, 1992 г.)
Срочно требуется… «Самоубийца» (НАДТ им. М. Горького, 2007 г.)
Стары дом (НАДТ імя Я. Коласа, 1987 г.)
Сымон-музыка (НАТ імя Я. Купалы, 2015 г.)
Сымон-музыка (тэлеспектакль, 1976 г.)
Сястра мая Русалачка (ТЮГ, 2005 г.)
Тартюф (БГМТ, 2008 г.)
Театр купца Епишкина (телеспектакль, 1978 г.)
Трёхгрошовая опера (Альтернативный театр, 1997 г.)
Тры Жызэлі (РТБД, 2014 г.)
Трыбунал (НАТ імя Я. Купалы, 1981 г.)
У тумане (тэлеспектакль, 1994 г.)
Федра (тэлеспектакль, 1983 г.)
Христос и Антихрист (Царевич Алексей) (телеспектакль, 1992 г.)
Чайка (Гомельский драмтеатр, 1999 г.)
Чалавек з мядзведжым тварам (тэлеспектакль, 1990 г.)
Чудаки (НАДТ им. М. Горького, 2007 г.)
Чужие, близкие… (телеспектакль, 1998 г.)
Шчаслівыя жабракі (ТЮГ, 1999 г.)
Эрык XIV (НАТ імя Я. Купалы, 2004 г.)
«Юнона» и «Авось» (БГАМТ, 2005 г.)
Я кахаю цябе… (монаспектакль, 1997 г.)

Оперы, балеты, etc.
"Дзікае паляванне караля Стаха". Уладзімір Солтан (НАБТ оперы и балета РБ, 1989 г.)
"Кармина Бурана". Карл Орф (НАБТ оперы и балета РБ, 1986 г.)

СКОРО:
Весна священная (НАБТ оперы и балета РБ)
Волшебная флейта (НАБТ оперы и балета РБ)
Візіт дамы (НАБТ оперы и балета РБ)
Жизель
Лебединое озеро
Перед заходом солнца (НАДТ им. М. Горького, 2007 г.)
Ромео и Джульетта (НАБТ оперы и балета РБ)
Севильский цирюльник (НАБТ оперы и балета РБ)
Сіваграк (тэлеспектакль)
Сіняя-сіняя (тэлеспектакль)
Служанка-госпожа (НАБТ оперы и балета РБ)
Сотворение мира (НАБТ оперы и балета РБ)
Спартак (НАБТ оперы и балета РБ)
Страсти / Рогнеда (НАБТ оперы и балета РБ)
Францыск Скарына (фильм-опера)
Щелкунчик (НАБТ оперы и балета РБ)
+ будет дополняться по мере появления новых записей


Обновлено: 15 декабря 2015 г..
Translations / Пераклады (НАТ імя Я. Купалы, 2015 г.)
"Дзікае паляванне караля Стаха". Уладзімір Солтан (НАБТ оперы и балета РБ, 1989 г.)
Сымон-музыка (НАТ імя Я. Купалы, 2015 г.)

История обновлений
запись создана: 09.01.2015 в 00:30

@темы: театр киноактёра, театр, списки, беларускае, Купалаўскі, Горьковский, БТ-3, БГАМТ

00:27 

БЕГ

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Сегодня я сходил на «Бег».
Не надеялся я увидеть этот спектакль ещё раз. Помня настроения администраторов, разговоры о последнем спектакле, наличие руководства на спектакле — к сожалению, в большинстве своём такое и заканчивается снятием спектакля. И я безумно рад, что «Бег» оставили в афише Горьковского. На мой взгляд, это один из лучших спектаклей не только Горьковского, но и Минска.

Начало было немножко невнятным, но потом всё было просто изумительно. Первый сон в монастыре выглядел местами как-то скомкано. Подзвучка на прологе работала не очень. Да и звукач немного косячил, никак не находя подходящую мелодию. Снег-машина в Горьковском, увы, тоже порой сыплет комья снега.
Мне наконец-то удалось увидеть второй состав. Александр Жданович в роли Голубкова мне нравится больше Андрея Душечкина, и тут всё довольно однозначно. А вот Серафима Корзухина мне нравится как в исполнении Екатерины Шатровой, так и Анастасии Шпаковской. Обе девушки играют замечательно и удивительно по-разному.
Игорь Сигов в роли Хлудова сегодня был неотразим и шикарен до умопомрачительства. :heart: Смотрел и поражался его игрой. Блистала и Анастасия Шпаковская. :heart: Были бы цветы — однозначно им. :red:
Замечательно играют и Владимир Шелестов с Анатолием Брухацким, Иван Мацкевич (пожалуй, в роли Чарноты он мне нравится больше Вергунова) с Татьяной Бовкаловой... В общем, все :) Таким образом, подходим к привычной фразе: спасибо всем актёрам за чудесный спектакль.

На моей памяти, самый заполненный зал на «Беге». И принимали так же замечательно. Пусть так будет всегда.

Шикарный спектакль. Я это говорил, говорю и буду говорить. Для меня это как второй «Вестсайд». К сожалению, не только по впечатлениям от спектакля, но и по "судьбе взаимоотношений" с ним. Такое же внезапное "открытие" спектакля, "снятие и возобновление". И хочется надеяться, что на этом схожесть судьб спектаклей закончится, и «Бег» будет идти ещё долго, долго, неимоверно долго...
Мне также не хочется пропускать ни одного спектакля. А следующий спектакль в один день с прогоном «Малиновки»... усмешка судьбы :-D
А ещё я хочу запись спектакля. И губозакатывательную машинку в придачу...

@темы: театр, мысли вслух, мнение, Горьковский, Бег

22:17 

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Счастье есть, 20-го февраля снова будет «Бег» :) Хотя, скорее всего, и с составом Шпаковская-Душечкин.

@темы: театр, мысли вслух, Горьковский

00:17 

БЕГ

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
Сегодня вернулся на «Бег» по Булгакову в Горьковский, заодно вывел Женю, ибо был мой любимый состав.

Прекрасная пьеса Михаила Афанасьевича, и не менее чудесный спектакль. Меня в последнее время с неистовой силой тянет на 2 спектакля: «Адвечку» и «Бег».
И состав был любимый я надеюсь всё же однажды прийти с цветами. Обожаю я Александра Ждановича в роли Голубкова. Увидел осенью Душечкина — и снова осознал, как же он изумителен. Люблю и Серафиму Екатерины Шатровой, близок мне её образ. А Сигов просто великолепен. Вообще, огромнейшее спасибо всем: Мацкевичу, Бовкаловой, Шелестову, Брухацкому и многим другим.

Снега могли бы и побольше в конце высыпать, хотя бы с улицы взять :D

И, что безумно приятно, почти полный зал, да и принимали тепло. Я надеюсь, его не снимут? :small:

Жене тоже понравилось. :)

@темы: Бег, мнение, театр, Горьковский, мысли вслух

21:35 

ТЕАТР. Сезон 15-16

…лучше без точно сформулированной цели двигаться вперёд, чем без цели стоять на месте, и уж наверняка гораздо лучше, чем без цели пятиться…
СЕНТЯБРЬ (8)

ОКТЯБРЬ (12)

НОЯБРЬ (11)

ДЕКАБРЬ (9)

ЯНВАРЬ (9)

ФЕВРАЛЬ (12)

МАРТ (11)

АПРЕЛЬ (9)

МАЙ (8)

ИЮНЬ (5)

1 - Лондон (Могилёвский облдрамтеатр, Бобруйск)
3 - Юнона и Авось (БГАМТ)
9 - Гульня без правілаў і з невядомай мэтай (РТБД+ЦБД)
20 - Голубой щенок (ТМ)
23 - Пелікан (РТБД)

ИЮЛЬ (3)

14 - Золотая коллекция мюзиклов (ТМ)
15 - Мэри Поппинс (БГАМТ)
17 - Песня пра долю (Витебская областная филармония) + концерт "Не рвуся я к славе" (солист Пётр Елфимов)

-----

Итого.
До 100 не хватило 3-х спектаклей.

Сухая статистика по посещениям (репертуарные спектакли минских театров):
РТБД - 37 раз
БГАМТ - 16 раз
ТМ - 14 раз
Купалаўскі - 9 раз
Театр кукол - 7 раз
Горьковский - 2 раза (оба - "Бег")
Театр киноактёра - 2 раза

Открытие года - кукольный театр театр кукол.
До молодёжного не дошёл, хотя мысли были.

Лучшие спектакли, субъективное мнение. Без позиций с номерами, ибо не могу однозначно ставить ниже/выше.

Музыкальный театр.
«Обыкновенное Чудо», концерты ТМ, «Стакан воды», «Собака на сене», «Сватовство гусара», «Летучая мышь».
Имхо, несколько прискробно, что из этого списка лишь концертные программы ТМ можно считать созданными в этом году... Как всегда, субъективизм у меня прёт и на истину не претендует.
С «Чудом» дальше неопределённость ещё большая. И так 4 раза за сезон :facepalm: а тут ещё Эдик если и будет, то на разовых...
В «Летучке» мечта вновь увидеть Дементьеву цветёт и пахнет, как и несбыточная мечта увидеть Катю Дегтярёву Голдой в «Шаломе».

Театр кукол.
«Интервью с ведьмами», «Тартюф», «На дне», «Ваня», «Чаму старэюць людзі», «Птицы».
Театр кукол я вообще у нас яро рекомендую. Как глоток свежего воздуха.
Ещё более настойчиво советую посмотреть первые 5 спектаклей из этого списка. С «Ваней»-то проблематично будет, его я стоя смотрел, ибо он в Питере. А вот остальное обещает быть осенью на сценах Минска.

Драматический театр.
Тут много. Попытаюсь как-то отсортировать.
РТБД. «Адвечная песня», «Ціхі шолах сыходзячых крокаў», «Любоў людзей», «Адэль», «Дзённік паэта», «Пелікан». Первые три позиции просто обязательны к просмотру. Отдельно оговорю о «Пелікае»: видел лишь единожды, не совсем был согласен, но своей нетипичной подачей и отличной хореографией Корняга спектакль обращает на себя внимание. Схожее о «Дзённіке паэта»: спорный, но очень интересный, особенно хореографически.
Купалаўскі. Остался лишь «Не мой», которого по-прежнему яро рекомендую. Остальное не так однозначно. Да, комедийное я редко советую.
Остальные театры. «Бег», «Безымянная звезда».
Разовые проекты: «По имени Господин» (ныне канул в Лету, планов о повторных показах не слышно, увы).

Всех с закрытием сезона!
запись создана: 02.12.2015 в 12:35

@темы: театр киноактёра, театр, отзывы, кукольный, Я, Территория мюзикла, РТБД, Купалаўскі, Горьковский, БГАМТ, театр кукол

Ноги, крылья… Главное — хвост!!

главная